✦ Le Seigneur des Anneaux : Le Destin de la Communauté

Sauron contre les Peuples Libres

Noël dernier, mes parents m’ont offert Le Destin de la Communauté. Un choix judicieux, évidemment – et totalement non orienté par votre serviteur, bien sûr.

Avec mes nombreuses campagnes en cours, je n’ai pas pu m’y plonger immédiatement. Mais depuis, je me suis bien rattrapé : une vingtaine de parties au compteur, en solo comme en coopératif. Charlotte, Marc et moi, nous avons d'ailleurs fait de nombreuses parties cet été.

Côté immersion, rien à redire : l’univers de la Terre du Milieu est parfaitement retranscrit, sans surprise mais avec fidélité.

Pourtant, malgré ce nombre de parties, je ne peux pas dire que j’embrasse avec enthousiasme l’intégralité des mécanismes. Certains peuvent même s’avérer rapidement frustrants.

Les Terres du Milieu sont sous la menace de l'Œil du Mordor.

Le jeu reprend les bases de Pandemic, mais les gomme et les enrichit. Parfois même, je trouve, un peu trop. Premier constat : plus on est de joueurs, plus l’immersion s’efface au profit des probabilités et des optimisations. Deuxième point, qui m’a toujours laissé perplexe : l’obligation de jouer deux personnages par joueur. Ainsi à 5, on se retrouve avec 10 héros sur le plateau. Dans les faits, l’un des deux est souvent mis de côté, un peu comme Frodon – d’ailleurs, personne ne se bat pour l’incarner.

À l’inverse, la version solo est bien plus élégante : Frodon dispose d’une action par tour, et les 4 héros qui l’accompagnent partagent une main commune. Jouer Frodon collectivement en multijoueur aurait été, je pense, bien plus intéressant et élégant, tout en évitant cette multiplication des personnages.

Gandalf le Gris garde un œil sur l'activité de Saruman et l'Isengard

Parlons des héros. On notera d’abord l’absence d’Elrond, ce qui est dommage. Mais la vraie difficulté, c’est l’écart de puissance entre les personnages. Certains ont des capacités bien moins utiles que d’autres.

Ceux qui génèrent des pions ressource sont particulièrement puissants, car ils compensent facilement les carences de cartes. Gimli, par exemple, est très intéressant : il produit des soldats gratuitement et peut générer une ressource "Vaillance" par tour. Selon les héros que vous tirez, vos chances de victoire peuvent être considérablement augmentées… ou diminuées.

Boromir est idéal pour lever les armées du Gondor.

Cela se couple malheureusement avec les missions tirées au hasard. Libérer la Forêt Noire de l’influence du Mordor est bien plus compliqué sans elfe dans votre équipe, et quasiment une formalité si vous disposez d’un elfe capable de générer des troupes sans dépenser de ressources.

L'Œil appelle à lui tous les peuples maléfiques.

Bormir a levé une puissante armée à Dol Amroth, prémices d'une attaque au sud. 

Gandalf rallie les troupes elfes avant de frapper l'Ennemi.

L'attention de l'Œil  sur une région est matérialisé par un gros jeton rouge.

Enfin, il y a l’aléatoire des dés. Personnellement, j’aime une bonne part de hasard. Mais il faut reconnaître qu’une série de jets malheureux, couplée à un tirage de cartes d’Obscurité défavorable, peut anéantir une partie en un rien de temps.

Exemple de jet de dès improbable mais cette fois favorable à Frodon.

Mon analyse est peut-être un peu grossière et rapide, mais elle éclaire, je pense, les frustrations que le jeu peut susciter.

Au final, le Destin de la Communauté est un jeu que j’aime vraiment beaucoup… mais qui peut rapidement lasser certain.

Je l'apprécie, parce que je suis un grand fan du Seigneur des Anneaux. Mais je comprends parfaitement qu’il puisse rebuter certains joueurs. Difficile, parfois long, et générateur de vraies frustrations, Le Destin de la Communauté ne laisse pas indifférent

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✦ Ankh : Les Dieux d'Egypte - Faction Thoth

 Thoth le scribe des Dieux

Les vacances ont été l'occasion de peindre une nouvelle faction pour conquérir le royaume d'Egypte. Il s'agit de celle du sage parmi les sages: Thoth qui est aussi le juge des âmes. 

Comme je l'ai déjà dit, je ne prend pas beaucoup de plaisir à peindre les figurines de serviteurs de ce jeu. Elles sont - à mon sens - fort ramassées et les détails ne sont pas des plus lisibles. Le niveau est donc comme à l'accoutumé Tabletop - Beau de loin mais loin d'être beau. Cependant cela me convient et l'effet visuel en cours de partie sera là.

 

En terme de jeu, ce dieu a des mécaniques intéressantes. Concrètement, lors d’un combat, avant que les cartes ne soient révélées, Thoth peut deviner une carte utilisée par l’un de ses adversaires. Une fois les cartes retournées :

• Si la réponse est bonne, Thoth applique les effets de cette carte comme s’il l’avait lui-même jouée.
• L’adversaire conserve bien sûr l’usage normal de sa carte.

Mais Thoth bénéficie en plus et à la fois de l’effet spécial et du bonus de force de la carte devinée.

Autrement dit, un joueur qui maîtrise les habitudes de ses rivaux peut retourner une situation défavorable et même en tirer un double avantage.

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✦ Ankh : Les Dieux d'Egypte - Faction Horus

 Horus, le dieu du ciel et de la royauté

Tandis que je poursuis la mise en peinture de l'ensemble des figurines de Gardien du jeu, l'ami Laurent a achevé la peinture de la faction du Dieu Horus. Étonnamment ce dieu majeur du panthéon égyptien n'était pas inclus dans la boite de base du jeu. Il était disponible dans l'extension « Panthéon », disponible en option lors du KS et qui offrait aux joueurs un ensemble de cinq dieux égyptiens, chacun apportant ses propres capacités et guerriers dans la lutte contre l'oubli.

La faction Horus dans son ensemble

Horus, l'une des divinités les plus importantes d'Égypte, voire la plus importante, remplissait de nombreuses fonctions, notamment celle de dieu du ciel. Fils d'Isis, ce dieu a hérité de sa mère cet instinct protecteur et veille sur tout ce qui mérite d'être défendu.

Figurine de Horus, sculptée par Jose Roig

 ✦  Gameplay

Horus commence la partie avec deux jetons « Œil » sur son tableau de bord divin. Une fois que la figurine d’Horus a été déplacée, il peut placer l’un de ses jetons « Œil » dans sa région. Au début d’une bataille dans cette région, l’« Œil » peut être replacé sur son tableau de bord, ce qui permet à Horus de désigner une carte de combat qui sera exclue de la bataille à venir. La carte « Cycle de Maât » fait exception à cette règle, car elle ne procure aucun avantage immédiat et peut être la seule carte restante en main d'un joueur.

Empêcher les joueurs d’utiliser une carte de combat spécifique confère à Horus un contrôle immense sur le déroulement d’un combat. Cela permet non seulement d’empêcher que certaines stratégies ne soient utilisées contre vous, mais aussi de restreindre plus facilement les choix de votre adversaire, le rendant ainsi plus prévisible. Face à Horus, les joueurs doivent l'affronter soit avec une main complète de cartes, soit dans une situation où leur succès ne repose pas sur une seule carte de combat (ou, si c'est le cas, en faisant tout leur possible pour qu'Horus ne devine pas de quelle carte il s'agit).

Garde du temple de Horus, sculptée par Jose Roig

Les prêtres des dieux égyptiens n'étaient disponibles que dans l'extension Pharaon.

Prêtre du temple de Horus, sculptée par Jose Roig

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✦ Ankh : Les Dieux d'Egypte - partie full peint

 Partie Ankh 4 joueurs

Il y a quelques semaines Charlotte, Pauline, Marc et moi, nous avons livré ne bataille pour la domination de l'Egypte antique. C'est la première partie full paint que je fais jouer et cela fait vraiment plaisir. Je n'ai pas encore peint l'ensemble du KS mais cela avance. Je me fais aider par l'ami Laurent qui a peint 3 cultes sur les quatre. Quant à moi j'ai peint un culte et de très nombreux gardiens.

Je vous livre ici quelques photos de l'affrontement qui s'est achevé par un match nul entre Anubis et Amun. 

Mise en place d'une partie à quatre joueurs

Les gardiens Unut, Khepri et Chezmu

Les prêtres se livrent une guerre d'influence dans les couloirs du palais.

L'extension du Pharaon introduit un nouveau plateau de jeu : la palais de Pharaon. Les dieux feront bien d'envoyer leurs prêtres dans le palais royal afin d'influencer les affaires du royaume, de manipuler les différentes fonctions afin d'obtenir un avantage politique et d'orienter le pharaon vers la reconnaissance de la divinité ultime du seul vrai dieu.

Horus, Amun, Anubis et Ra s'affrontent sur la terre d'Egypte

Les gardes d'Amun protègent le sphinx bâti pour leur divinité tutélaire.

L'extension Pharaon permet de construire des Sphinx comme nouveau type de monument. Les sphinx offre aussi l'occasion de résoudre des énigmes qui avantageront la faction qui s'y soumettra.

L'influence des divinités recouvrent désormais l'ensemble du royaume d'Egypte

Khepri, le dieu scarabée se met au service de Râ le dieu solaire.

Amun fait face aux gardiens de Râ : Khepri et Satet

 Rê ou Râ, dieu du Soleil est représenté comme un homme à tête de faucon, coiffé du disque solaire

Amon, dieu de Thèbes,  est l'une des principales divinités du panthéon égyptien

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✦ Ankh : Les Dieux d'Egypte - Khepri, le dieu scarabée

Gardien solaire d’Ankh

Aujourd’hui, je vous propose de nous arrêter sur une figurine symbole de l'Egypte Antique: Khepri, le dieu scarabée, issu du jeu Ankh : Les Dieux d’Égypte édité par CMON.  Cette figurine faisait partie des stretch goals de la campagne participative.

J'ai peint les deux exemplaires dans les tons bleus comme il se doit. Rien d'extraordinaire, mais je suis satisfait du résultat. Pour le socle, j'ai testé la peinture craquelée " Désert Mojave" de Green Stuff World. 

 ✦  Khepri dans la mythologie égyptienne

Dans la mythologie égyptienne, Khepri est une divinité solaire associée au soleil levant, au renouveau et à la renaissance. Représenté sous la forme d’un scarabée, il est celui qui pousse le soleil dans le ciel chaque matin, à l’image de l’insecte faisant rouler sa boule.

Symbole de transformation et de jugement favorable dans l’au-delà, le scarabée occupait une place centrale dans la foi des Égyptiens, au point d’être littéralement placé sur le cœur des défunts sous forme d’amulette.

 ✦  Khepri dans Ankh : Les Dieux d’Égypte

Dans le jeu, Khepri est un gardien, représenté par deux figurines identiques qui peuvent être utilisées comme gardiens sur le plateau. Son pouvoir reflète parfaitement son influence divine :

À chaque fois que vous utilisez l’action « Gagner des fidèles », vous pouvez d’abord déplacer Khepri à côté de n’importe quel monument du plateau. Cette capacité fait de Khepri un outil stratégique redoutable. Sa grande mobilité permet :

• de le positionner facilement près de vos propres monuments,
• de tirer profit de monuments neutres,
• d’anticiper un conflit à venir en le plaçant au bon endroit.

Khepri incarne ainsi une divinité subtile, tournée vers l’influence et le contrôle du terrain plutôt que la force brute.

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✦ Ankh : Les Dieux d'Egypte - Faction Râ

Râ, le Dieu Solaire

Une nouvelle faction magnifiquement peinte rejoint le panthéon de Ankh: Gods of Egypt. Cette fois, c’est Râ, le dieu solaire, qui vient illuminer le plateau. Les figurines que je présente ici sont une nouvelle fois l’œuvre de mon ami Laurent G. comme se fut le cas pour la faction Anubis. Je suis toujours admiratif du schéma de couleur retenu pour donner vie à ces divinités mythiques.

✦ Gameplay : Râ, la puissance rayonnante

Sur le terrain, Râ se distingue par sa capacité unique à conférer sa Radiance à ses troupes. À chaque fois qu’il invoque une figurine, il peut lui attacher l’un de ses trois jetons Soleil, la rendant « rayonnante ». Cette mécanique est au cœur du style de jeu de Râ : chaque fois qu’il remporte une bataille dans laquelle l’une de ses figurines rayonnantes est présente, il gagne un point de Dévotion supplémentaire — une accélération précieuse vers la victoire.

 

Si une figurine rayonnante est détruite, le jeton Sol n’est pas perdu : il retourne simplement sur le tableau divin de Râ, prêt à être réassigné plus tard. Mais c’est précisément cette flexibilité qui force les adversaires à rester constamment vigilants. Laisser Râ gagner des combats avec ses figurines rayonnantes peut rapidement lui assurer une avance irrattrapable.

 

Cependant, Râ ne se limite pas à un simple jeu de pression frontale. Il peut aussi utiliser ses figurines rayonnantes comme outils de bluff : en les positionnant dans des combats qu’il n’a pas réellement l’intention de gagner, il attire l’attention de ses adversaires au mauvais endroit. Pendant qu’ils se concentrent sur ces zones « lumineuses », Râ peut manœuvrer plus librement ailleurs, là où se jouent ses véritables objectifs.

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✦ Ankh : Les Dieux d'Egypte - Faction Anubis

 Anubis, le Juge des Morts

Une nouvelle faction fraîchement peinte est prête à se déployer sur le plateau de Ankh: Gods of Egypt. Il s’agit cette fois d’Anubis, le juge des morts. Divinité extrêmement populaire dans la culture geek et figure iconique en général, Anubis apporte toujours une aura particulière à une armée. Les superbes peintures que je présente ici sont l’œuvre de mon ami Laurent G., dont j’admire le style depuis longtemps. Je fais régulièrement appel à son talent depuis des années pour avancer sur différents projets, et le résultat est une fois de plus à la hauteur.

✦ Gameplay : Anubis, maître des défunts

Sur le plan du jeu, Anubis se distingue par sa capacité à contrôler les guerriers tombés au combat. Chaque fois qu’une unité est détruite sur le champ de bataille, Anubis peut choisir d’en emprisonner une dans l’un des trois emplacements prévus sur son tableau divin. Pour chaque guerrier ainsi piégé, la figurine d’Anubis gagne +1 en Force lors des combats.

Cependant, les adversaires ont une échappatoire : ils peuvent dépenser un disciple pour libérer l’un de leurs guerriers emprisonnés, privant ainsi Anubis de son précieux bonus. Cette mécanique crée un équilibre intéressant : le joueur Anubis peut choisir d’exploiter cette capacité pour générer un flux régulier de disciples, ou bien chercher à épuiser ceux de ses adversaires afin qu’ils ne puissent plus libérer leurs troupes. Ces derniers se retrouvent alors affaiblis, tandis qu’Anubis s’enrichit en puissance.

Fait notable : Anubis peut également piéger ses propres guerriers tombés au combat. Mais c’est une stratégie risquée, car il ne peut jamais les libérer. Il pourrait donc vite se retrouver à court de troupes… ou à court d’emplacements pour emprisonner ceux de ses adversaires. Une voie séduisante sur le papier, mais potentiellement fatale si elle est mal anticipée.

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✦ Ankh : Les Dieux d'Egypte - Figurines peintes de la faction du Dieu Amun

Amun, Dieu des Mystères

Parmi les divinités égyptiennes du jeu Ankh : Les Dieux d’Égypte, Amun est un dieu intéressant à jouer mais moins à peindre. Dans le jeu, il représente la puissance cachée, la stratégie et la patience divine. Sa capacité spéciale, Mysterious Forms, lui permet de jouer deux cartes de bataille lors d’un même conflit. Une aptitude redoutable, qui lui offre des combinaisons d’effets et de forces uniques, mais qui exige un bon sens du timing et une lecture fine des adversaires.

Pour cette faction, j’ai peint :

• 6 guerriers,
• 3 prêtresses tirées de l'extension Pharaon
• Amun, le dieu lui-même.

Comme souvent, j’ai opté pour un niveau tabletop, suffisant pour le jeu. Les détails, très nombreux (Trop), rendent la peinture un peu fastidieuse — la faction d’Amun regorge de textures et de symboles gravés. Malgré la complexité (Je ne comprenais pas ce que je peignais pour les prêtresses), le résultat final rend bien sur le plateau, avec un schéma de couleur aisément indentifiable par les joueurs & joueuses.

J’utiliserai cette faction dans mes futures parties d’Ankh, le jeu d’affrontement divin où chaque dieu cherche à dominer les autres pour devenir l’unique divinité d’Égypte. Nous sommes quelques un à apprécier ce jeu "expert" et je parviens à sortir la boite régulièrement.

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✦ HammerTime 2025 : festival de la Forge Ludique - Au cœur de la passion figurines à Lille

Une 7éme édition réussie, un sucés qui ne se dément pas

Ce week-end des 27 et 28 septembre 2025, la Maison des Enfants de Lomme (Lille) a vibré au rythme de la 7ᵉ édition du Hammer Time, grande convention dédiée au jeu de figurines et aux jeux de société avec figurines, organisée par le club lillois La Forge Ludique. À mes yeux, il s’agit d’un rendez-vous incontournable pour tout fan de figurines, qu’elles soient sur table ou sur plateau.

Comme chaque année depuis sa création, l’événement a réuni passionnés, associations, bénévoles et professionnels autour du hobby. Pendant deux jours, les visiteurs ont pu naviguer entre 55 tables de démonstration et une vingtaine de stands spécialisés, tout en profitant d’animations variées : concours de peinture, initiations, activités grandeur nature… Parmi les exposants figuraient plusieurs figures bien connues : Des Tranchées aux Barricades, Torek, Thylgame (le ludicaire lillois), Monolith — partenaire fidèle depuis plusieurs saisons — mais aussi TGMC un habitué,  Alkémy et bien d’autres.

Comme aime à le rappeler Hiigy, le youtubeur de la chaîne Hiigy TV, le Hammer Time propose “les plus belles tables de jeu de figurines de France”. Et ce slogan prend tout son sens devant les décors spectaculaires installés pour l’occasion. Pour pimenter le tout, un concours de tables venait récompenser les plus belles créations, avec des prix décernés par le public. Nouveauté cette année : au côté du convoité Marteau de la Forge — attribué à la table ayant récolté le plus de votes cumulés (beauté et animation) — faisait son apparition l’Enclume de la Forge Ludique, trophée interne opposant les équipes du club dans une compétition amicale pour inscrire leur nom en lettres de feu sur l’enclume.

Un hippopotame de guerre, j'adore cette figurine

Pour ma part, j’ai eu le plaisir de participer comme démonstrateur, avec une mission simple : partager ma passion du jeu. Aux côtés de Greg, le grand maître de cérémonie, de son équipe et de nombreux amis, j’ai animé une table de Cthulhu: Death May Die. Certes, je ne jouais pas dans la même cour que les “pousseurs de figurines” aux décors monumentaux, mais le plaisir d’accueillir, d’initier et de faire vibrer les curieux n’en était pas moins intense.

 ✦ La veille de la bataille

Généralement, il est de coutume de remercier l’hôte en fin d’article, mais je souhaite le faire dès le début de cet article. La veille du Hammer Time 7, alors que la nuit étirait son ombre, la Maison des Enfants de Lomme était encore loin de l’effervescence du lendemain. Les stands étaient installés, mais pour la plupart encore inoccupés, et certains décors, pièces maîtresses des tables de démonstration, restaient à assembler. Dans ce calme chargé d’anticipation, Greg, président du club, veillait sur les derniers détails, accompagné de Simon et Antoine, occupés à préparer la pâte à crêpes pour la restauration du jour suivant. Il faut bien nourrir les visiteurs. 

Le monastorium attend les sœurs de batailles

Le calme avant la tempête

Le village de Moonstone est désert, les habitants se terrent dans leurs demeures.

Le magnifique titan de Rural Hammer monte la garde cette nuit.

Après des semaines de travail, chaque recoin de la salle était occupée, mais l’aventure n'était pas terminée : l’équipe allait devoir se lever aux aurores pour accueillir les démonstrateurs, les pros puis les premiers visiteurs et faire vivre le Hammer Time 7. Organiser un tel festival, c’est bien plus que quelques jours de salon : c’est une mission exigeante où passion, endurance et anticipation se conjuguent pour offrir aux participants deux jours exceptionnels. Je ne peux que remercier toute l’équipe pour le travail accompli, ainsi que la ville de Lomme pour avoir mis ses locaux à disposition pour cet événement ludique.

Mais passons aux choses sérieuses avec la présentation des tables de démonstration. 

***

 ✦ Exploration du multivers de la figurines

Commençons par l’historique, avec trois réalisations qui ont particulièrement retenu mon attention. La première mettait en scène les guerres coloniales, jouées avec le système Black Powder. Les visiteurs pouvaient découvrir, le samedi, la célèbre bataille d’Isandhlwana (1879), et le dimanche, la défense héroïque de l’avant-poste de Rorke’s Drift. Une immersion réussie dans l’histoire du Zoulouland.

139 soldats britanniques (dont 35 malades ou blessés) retranchés dans la ferme de Rorke's Drift.

La seconde table était consacrée à V comme Victory de Tomahawk Studio. Sur une superbe table immersive, les combats prenaient place en Afrique du Nord, opposant l’armée italienne aux troupes du Commonwealth, avec un accent particulier sur les régiments sikhs. C’était l’occasion de tester les Italiens, qui feront leur apparition dans la prochaine extension consacrée aux nations “mineures”. Juste avant l’ouverture, j’ai eu la chance d’échanger rapidement avec l’un des auteurs, et il m’a convaincu : je sais déjà quel sera mon prochain achat.

Les britanniques s'avancent vers leur destin.

Un magnifique train semble être l'enjeu de l'affrontement

Enfin, une table Bolt Action - tenue par une sympathique famille venue de Belgique -  proposait un affrontement plus classique entre Américains et Allemands, le tout porté par des décors signés More Terrain que j'apprécie particulièrement. 

Les allemands progressent sur la place du village.

L'humour est présent mais ce soldat allemand va avoir des soucis.

Plusieurs autres tables dédiées au second conflit mondial étaient présentes mais je n'ai eu que peu de temps à consacrer aux prises de vue étant moi-même démonstrateur.  Ma galerie de photos est donc limitée.

 ✦ Les mondes de la fantasy

En matière de tables fantasy, le choix était vaste et varié.

Les loups-garous ne craignent pas la lumière du jour.

J'ai beaucoup apprécié ce décors de la Confrérie du Dragon Rouge Francophone.

 

On pouvait admirer une très jolie table Confrontation, immersive à souhait, avec les emblématiques Wulfens. Juste à côté, une table plongeait les visiteurs dans les champs de bataille de Warmachine, jeu de guerre situé dans le monde fantastique des Royaumes d’Acier. La pièce maîtresse en était une impressionnante tour dominée par une créature massive, sorte de troll, qui imposait sa présence sur l’ensemble du décor.

Même les trolls savent prendre de la hauteur.

"Elle m'a dit d'aller siffler là haut sur la colline " sur un air connu

La visite se poursuivait avec la magnifique table Moonstone de Chris et Antoine. Ce jeu d’escarmouche pour 2 à 4 joueurs entraîne ses participants à travers des terres sombres à la recherche de pierres de lune précieuses, inspirées des contes de fées. Les combats étaient presque inévitables, tant la perspective de s’emparer de ces gemmes attisait la convoitise des joueurs.

Une bande parmi d'autres.

Les monstres rôdent.

Pour ceux en quête d’univers plus mystérieux, Warcrow proposait de plonger dans un monde en pleine mutation, où la magie est de retour. Un brouillard mystérieux enveloppait Lindwurm et les échos du passé résonnaient à chaque pas.  Où alors il s'agissait des rires des Dingues de Jeux. Les visiteurs pouvaient également explorer Wormis, un jeu plus discret mais intrigant, invitant à découvrir une île surprenante et pleine de secrets.

Enfin, les amateurs de décors grandioses étaient transportés dans l’univers Conquest, dominé par une impressionnante citadelle. D’immenses passerelles d’os permettaient d’accéder à l’intérieur du bâtiment, où régnait une atmosphère digne des visions de Hans Ruedi Giger. On aurait presque cru avoir découvert, lors de ce Hammer Time, les véritables origines de l’Alien. Non les Ingénieurs n'y sont pour rien. La faction Spire y défendait son territoire contre une horde de W’adrhŭn surgis des temps préhistoriques, et chaque recoin du décor contribuait à plonger les joueurs dans cette ambiance à la fois fascinante et inquiétante, l'opposition en la jungle luxuriante et le côté très artificiel de la forteresse.

Une impressionnante spire digne de celle d'Elric de Melniboné

Sombre relique pour un inquiétant volcan.

La noblesse se prépare à la guerre.

 Mais la horde de W’adrhŭn est aux portes de la cité.

L'abomination spire sort des cavernes du pieds du repaire

Un sauropode ne craint pas une simple abomination.

Ce panorama rapide ne rend qu’imparfaitement justice à l’abondance des tables fantasy présentes. Je n’ai malheureusement pas de photo exploitable du nouveau système Khârn-Age Tactik, déclinaison à l’échelle réduite (40 mm) du célèbre univers TGCM. 

Ajoutons à cela la présence d’Alkemy et la possibilité de s’essayer à l’excellent Champions de Rokugan de Monolith, que j’avais eu le plaisir de découvrir lors du festival Trolls & Légendes. 

Zodd est un apôtre qui ne vit que pour le choc des armes et pour affronter les adversaires les plus puissants et les plus vaillants.

Mais la nouveauté présentée était Berserk: The Board Game, prochain titre de l’éditeur français Monolith. Il s'agit de la première adaptation officielle du manga culte de Kentarō Miura en jeu de société. Entièrement coopératif et jouable jusqu’à cinq joueurs, il plonge les participants dans l’arc du Millennium Falcon, de l’arrivée de Guts et ses compagnons à Enoch jusqu’à leur départ de Vritannis. Chaque héros dispose d’un deck de cartes unique pour se déplacer, combattre et activer ses capacités, tout en gérant un système de fatigue qui ajoute une tension stratégique aux parties. La campagne de financement participatif est prévue pour le 6 octobre 2025, promettant une expérience immersive qui devrait séduire autant les fans du manga que les amateurs de jeux narratifs exigeants. Je ne peux aller plus loin car je ne suis pas un lecteur de maga et je ne suis donc pas au fait de l'histoire, si ce n'est suite à mes recherches. Et je n'ai pas eu l'occasion de tester.

Héroïne du jeu Rokugan

Pendant fantastique du système ARES de Mars : Code Aurora, les visiteurs pouvaient également découvrir Sol Braynïa, le jeu d’escarmouche publié par le Studio 6201. Basé sur le moteur ARES, il permet d’aligner des bandes de 8 à 15 figurines issues de n’importe quelle gamme, le jeu se voulant totalement « agnostique ». Accessible mais tactique, il mêle factions, allégeances, magie et équipement varié, le tout renforcé par un générateur de missions qui garantit une grande rejouabilité.

La magnifique table d'initiation de Sol Braynia

Impossible également de passer à côté d’une belle incursion dans l’univers de Tolkien : une table Seigneur des Anneaux mettait en scène l’affrontement mythique contre le Balrog dans les mines de la Moria (Cavenain), juste avant la fuite de la Communauté et la disparition tragique de Gandalf. Une scène culte qui a dû marquer de nombreux visiteurs.

"Quel est ce nouveau maléfice ?" … " Un démon de l'Ancien monde !

L'adepte Julien, vainqueur du prix du public lors de l’édition précédente, était lui aussi de retour avec une impressionnante table à double niveaux. Son système de jeu est une création personnelle, fruit d’un travail passionné, qui a une fois encore suscité l'engouement.

Les combats seront difficiles pour les courageux aventuriers.

Quant à l’ami Faby, il animait une initiation à Arcadia Quest, jeu de plateau compétitif où chaque joueur mène une guilde de héros à travers une campagne pleine de monstres, de butin et de coups bas entre adversaires. Une manière plus accessible mais tout aussi réjouissante de plonger dans l’univers fantasy.

L'ami Faby proposait d'affronter le démon d'Arcadia Quest avec des figurines chouettes.

Socles seigneur de guerre, figurines warhammer battle pour une partie de One page rules fantastique

Une table bien mystérieuse … 

 ✦ Univers contemporains et post-apocalyptiques

Après l’historique et la fantasy, plusieurs tables proposaient d’explorer des mondes plus proches de nous, parfois réalistes, parfois dystopiques.

La première était dédiée à Marvel Crisis Protocol. Véritable classique désormais incontournable dans le monde des figurines, ce jeu offrait aux visiteurs la possibilité de prendre la tête d’une équipe de super-héros — ou de super-vilains — et de livrer bataille en plein cœur de New York. Les affrontements, dynamiques et spectaculaires, attiraient les amateurs autant que les curieux.

L’association Les Arpenteurs de Rêves proposait quant à elle une plongée dans un univers post-apocalyptique avec Gaslands. Dans cette arène mécanique, les joueurs se lançaient dans des courses destructrices à bord de véhicules bricolés et lourdement armés. Chaque participant prenait le contrôle d’une petite flotte, prête à tout pour s’emparer de ressources, dominer la piste et, surtout, survivre. Même si je dois avouer que le post-apo n’est pas mon univers favori, l’énergie autour de la table et les réactions enthousiastes des visiteurs en disaient long sur le plaisir procuré par ce jeu de vitesse et de chaos.

Sacré scoubidou avec les figurines de Hasselfree (Photo de mon ami Oll)

Pour conclure sur ce point et en terme d'univers dystopique, une table d’initiation particulièrement immersive mettait en avant Trench Crusade, un jeu de figurines d’escarmouche qui mêle esthétique de la Grande Guerre et univers sombre d’uchronie. 

Né de l’imagination de l’illustrateur Mike Franchina et développé par Tuomas Pirinen (créateur de Mordheim), le jeu transporte les joueurs dans un monde où la Première Guerre mondiale s’éternise dans des tranchées hantées par des démons et des ordres religieux corrompus. Chaque participant y dirige une petite bande de combattants dans des affrontements stratégiques, où la prise de risque et l’ambiance “grimdark” offrent une expérience de jeu à la fois tactique et narrative. 

 ✦ Cap vers le futur

Les amateurs de science-fiction n’étaient pas oubliés, loin de là. On pouvait ainsi découvrir une table Gates of Antares, le jeu futuriste signé Warlord Games. Très colorée et visuellement saisissante, elle se distinguait aussi par son fond sonore… au grand dam des tables voisines qui devaient composer avec cette ambiance “spatiale” imposée.

Gates of Antares, un jeu désormais un peu oublié.

Un peu plus loin, Mars: Code Aurora plongeait les joueurs dans un décor industriel, froid et métallique, parfait pour retranscrire l’atmosphère dystopique du jeu. 

Table de démonstration Mars : code Aurora.

Bien sûr, il était difficile de passer à côté de Star Wars: Legion. Plusieurs tables proposaient de revivre les batailles mythiques de la saga, entre sabres laser et escadrons de stormtroopers. L’occasion idéale pour les fans de la galaxie lointaine, très lointaine, de s’immerger dans des combats épiques.

En revanche, un grand absent s’est fait remarquer : Star Wars: Shatterpoint. À moins que je n’aie manqué quelque chose, ce titre pourtant récent et prometteur ne semblait pas représenté cette année.

Enfin, les inévitables tables Warhammer 40,000 étaient également de la partie. Ces tables impressionnaient autant par la richesse des figurines que par l’ampleur des affrontements, toujours spectaculaires. Il était aussi possible de s'éloigner des champs de bataille pour plonger dans les couloirs d'un Space Hulk, version 3D, ou redécouvrir la première version du jeu dans le secteur des jeux de plateau. S'aventurer dans le sous-monde à la tête d'une Kill Team était aussi une possibilité offerte aux plus téméraires.

Une jolie table était consacrée à L’Hérésie d’Horus, anciennement Epic 40,000. Ce jeu permet de revivre les conflits massifs de l’Ère de l’Hérésie, avec des batailles à grande échelle mettant en scène des légions entières de Space Marines et leurs adversaires. Les figurines, plus petites que celles de Warhammer 40,000, permettent de représenter d’impressionnantes armées sur des tables réduites. Selon moi, L’Hérésie d’Horus est plus stratégique et tactique que le 40K classique, offrant aux joueurs la possibilité de planifier leurs mouvements et déployer leurs forces sur un champ de bataille où chaque décision compte. Mais là encore, je n’ai pas de photo exploitable.

Ludo et Mathieu ont promis une table jouable pour la prochaine édition.

Mais aujourd'hui place à une invasion Xénos.

Deux flottes se préparent à un rude affrontement dans l'espace avec Firestorm Armada

✦  Le concours de peinture

Pour clore ce tour d’horizon, impossible de ne pas évoquer le traditionnel concours de peinture. Véritable vitrine du talent des hobbyistes, il a rassemblé de nombreuses pièces remarquables. Plutôt que de longues descriptions, je vous propose quelques clichés, qui parleront d’eux-mêmes et rendront mieux justice à la qualité des réalisations présentées. 

 ✦ Et votre serviteur dans tout cela ?

J’avais choisi d’animer une table dédiée au jeu de plateau Cthulhu: Death May Die. À ma grande surprise, le set-up que je proposais a rencontré un franc succès. Certes, il s’agissait d’un décor modeste au regard des réalisations incroyables présentées ailleurs dans la salle, mais il collait parfaitement à l’ambiance recherchée : une enquête au cœur d’un château, où de courageux investigateurs tentaient de contrecarrer les sombres desseins de cultistes fanatiques.

Oserez-vous affronter les serviteurs d'Ithaque tapis dans un château perdu.

Tout au long du week-end, j’ai eu de riches échanges avec des visiteurs, venus du jeu de rôle ou du jeu de plateau, intrigués par l’immersion que procurait mon décor et désireux d’en savoir plus sur son origine. 

Mais surtout, j’ai beaucoup joué : plusieurs groupes se sont succédés en deux jours, soit une trentaine de personnes. Initialement, je pensais ne proposer que quelques tours de démonstration, le temps de faire découvrir les mécaniques du jeu. Finalement, tous les participants ont voulu mener leur enquête jusqu’au bout et affronter le Grand Ancien. Je n'ai pas pu leur refuser.

Hélas, fidèle à sa réputation, le Grand Ancien s’est révélé un adversaire implacable : aucun des groupes n’a réussi à triompher, et tous les investigateurs ont connu un destin tragique. Mais c’est aussi ce qui a renforcé l’intensité et l’immersion de chaque partie !

Un moment sympa a aussi été la visite du youtubeur Hiigy, passionné de jeux immersifs — et dont je suis moi-même le travail. Il s’est attardé sur ma table, l'échange fut (En raison d'une partie en cours) rapide mais très plaisant.

Ithaqua s'imposera au monde durant tout le weekend.

Autre souvenir marquant: le dimanche, un joueur initié la veille est revenu avec sa famille pour leur faire partager l’expérience qu’il avait adorée. Une belle récompense personnelle, et la preuve que ce genre de démonstration peut donner envie de plonger tête baissée dans l’univers de la figurines.

✦ Conclusion

Au terme de ce Hammer Time 7, je repars lessivé mais heureux. Ce week-end fut à la fois épuisant et incroyablement plaisant. J’y ai retrouvé de nombreux amis, croisé des passionnés venus partager leur univers, échangé avec des professionnels toujours prêts à discuter de leur travail, et découvert des tables aussi magnifiques qu’originales.

La surprise fut totale lorsque j’ai appris que ma table s’était vu décerner le trophée de bronze de l’animation. Une friandise pour l'ego que j'ai appréciée à sa juste valeur. Cette récompense, je la dois à ceux que j'ai rencontrés et avec qui j'ai joués tout au long du week-end — et je leur adresse un chaleureux merci. Et je remercie une fois encore Greg et toute l'équipe de la Forge.

En repartant, une chose est sûre : Hammer Time est bien plus qu’une convention, c’est un rendez-vous humain et passionné. Et déjà, une petite voix me dit que je serai volontiers au rendez-vous pour la 8ᵉ édition si elle doit advenir !